Encuentros corales en el Aula Magna

Sábado 5 de septiembre | 19:00 hs.
Aula Magna Salvador Allende – UNCo Neuquén

Alboradas ensamble
Ensamble Vocal Cuatro Quintos
Cuarteto de Cuerdas Confluencias

 

Alboradas Ensamble
Música del siglo XVII en España, Italia y Francia

1. No piense en menguilla, José Marín
2. Marizápalos, Anónimo
3. Por la verde orilla, Étienne Moulinié
4. Ojos pues me desdeñais, José Marín
5. S’io men vo, Francesca Caccini
6. Bel pastor, Claudio Monteverdi

Sabrina Aquino – voz
Maximiliano Gallo – voz
Rodrigo Balaguer – tiorba, guitarra barroca, voz

José Marín (Madrid, 1618 -1699) fue un destacado compositor, cantante y músico español del período Barroco. Destacó por componer canciones seculares conocidas como tonos humanos. Tocaba de forma excelente la guitarra y el arpa. Su música era famosa tanto dentro como fuera de España.

Étienne Moulinié (1599 – 1676) fue un compositor barroco francés. Compuso música sacra y profana para voz o voces y laúd o bajo continuo en los géneros de airs de cour y airs à boire. También escribió música para acompañar el ballet y otras danzas

Francesca Caccini (Florencia, 1587-1641) fue compositora, cantante, laudista, profesora de música y poetisa italiana de comienzos del Barroco. Era hija del compositor Giulio Caccini. Fue una de las pocas compositoras del siglo XVII cuyas obras se publicó.

Claudio Monteverdi (1567–1643) fue un compositor, violagambista, cantante, director de coro y sacerdote italiano. Compuso tanto música secular como sacra y marcó la transición entre la tradición polifónica y madrigalista del siglo XVI y el nacimiento del drama lírico y de la ópera en el siglo XVII. Es una figura crucial en la transición entre la música del Renacimiento y del Barroco.

 

S’io me vo

Si me voy, moriré,
Ay, cruel partida.

Si ahora el corazón no tiene fuerzas
contra el dolor de su herida,
al no contemplarla más,
¿Quién podrá salvar mi vida?
Si me voy…

¿De dónde espero ya piedad,
oh desventura impía e infinita?
Quédate en paz, suma belleza;
mi esperanza se ha ido con el viento.
Si me voy…

Ah, si una voz de clemencia
alguna vez fue escuchada por vos,
que la memoria de mi fe
no sea escarnecida al partir.
Si me voy…

Bel pastor dal cui bel sguardo

PASTORELLA:
Bello pastor, de cuya hermosa mirada
brota un fuego con el que toda ardo,
¿me amas tú?
PASTORE:
Sí, corazón mío.
PASTORELLA:
¿Como yo deseo?
PASTORE:
Sí, corazón mío.
PASTORELLA:
¿Dime cuánto?
PASTORE:
Tanto, tanto.
PASTORELLA:
¿Cómo qué?
PASTORE:
Como a ti, pastora bellísima.
PASTORELLA:
Estas caricias y este hablar
no satisfacen mi deseo.
Si tú me amas, oh fuego mío,
dímelo otra vez, pero sin juegos:
¿Cómo qué?
PASTORE:
Como a ti, pastora bellísima.
PASTORELLA:
Más feliz habría escuchado:
«Te amo como a la niña de mis ojos».
Como reos de mi dolor
no quiero amar a estos ojos,
que aún no se sacian de mirar
la belleza que tanto me acongoja.
¿Cómo qué?
PASTORE:
Como a ti, pastora bellísima.
PASTORELLA:
Hazme oír otras palabras
si de verdad quieres que me consuele.
¿Me amas tú?
PASTORE:
Sí, corazón mío.
PASTORELLA:
¿Cómo es la vida?
PASTORE:
No, mi vida está afligida y asustada,
llena de odio y desdén, y no de amor;
convertida en morada de dolor
por causa de dos luces, o mejor, dos
estrellas
demasiado crueles, demasiado bellas.
PASTORELLA:
¿Cómo qué?
PASTORE:
Como tu, pastora bellísima.
PASTORELLA:
No me digas más “como a vos”, decime “te amo”
PASTORE:
Yo te amo
PASTORELLA:
“Como a mí mismo”
PASTORE:
No, pues yo mismo me odio
PASTORELLA:
Si me amas, dímelo claramente.
PASTORE:
Si, corazón mío
PASTORELLA:
¿Cómo yo lo deseo?
PASTORE:
Si, corazón mío
PASTORELLA:
¿Dime cuánto?
PASTORE:
Tanto, tanto.
PASTORELLA:
¿Cómo qué?
PASTORE:
Como a ti, pastora bellísima.

 

Ensamble Vocal Cuatro Quintos

Se crea en el año 2023 en el marco de las actividades del Coro Universitario que funciona en la Secretaría de Extensión de la Universidad del Comahue. Desarrolla una intensa labor en el estudio y difusión del repertorio renacentista y barroco como también del repertorio universal para coro de cámara.

Sopranos: Victoria Ghiselli, Noelia Giuliano, Selene Stenta
Altos: Malena Arethy Segovia, Carina Vega
Tenores: Eduardo Ezequiel Kunz, Maximiliano Gallo
Bajos: Federico Fushimi, Israel Matamala

Gisela Gregori, bajo continuo. Pianista, clavecinista, organista y pianista de tango de Bahía Blanca. Egresada del Conservatorio de Música de Bahía Blanca, se especializa en música antigua y se ha presentado como solista y continuista en importantes salas y festivales de Argentina y Brasil, incluyendo el Teatro Colón. Actualmente integra Sexteto La Mariposa y Bomba Cumbia, desarrollando una activa trayectoria en tango y música popular. Se desempeña además como profesora de Piano y pianista acompañante en el Conservatorio de Música de Bahía Blanca y en la Escuela de Danzas de Bahía Blanca.

 

Programa
Claudio Monteverdi (1567-1643)

Secondo libro de madrigali (Venecia, 1590)
Ecco mormorar l’onde

He ahí las olas susurrantes
y el follaje tembloroso
con la brisa matutina y los arbustos,
y sobre las verdes ramas los bellos pájaros
cantan suavemente y sonríe el oriente.
He ahí que ya aparece el alba
y se refleja en el mar
y serena el cielo
y perla el dulce hielo
y dora los altos montes.
¡Oh, bella y hermosa aurora,
la brisa es tu mensajera
y tú de la brisa que todo corazón abrasado restaura!

Seconda raccolta de’ sacri canti (1624)
Venite, venite sitientes

Oh, venid, oh, venid a las aguas, todos los que tenéis sed del Señor.
Apresuraos a tomar esta leche y miel que ninguna plata puede comprar.
Venid, bebamos el vino que os imparte una sabiduría inefable.
Comed, bebed, amigos, de esta miel y leche divinas.
Porque el amor de Dios es mejor que el vino que consuela al mundo.

Settimo libro de madrigali (Venecia, 1619)
S´el vostro cor, madonna

Si vuestro corazón, Señora,
con otros tan piadoso,
de su digno llanto al mío indigno
una vez se volviese,
y una sola lágrima a mi languidecer diese,
quizás en mi dolor
vería la perfidia ajena y el propio error.
Y a vos misma os diríais: «¡Ah, si supiese
dar piedad como piedad deseo!»

Sesto Libro de Madrigali (Venecia, 1614)
Lamento d’Arianna

I. Lasciatemi morire
¡Ay! Dejadme morir,
¿Qué puede confortarme
ante esta dura suerte,
en este gran martirio?
¡Ay! Dejadme morir.

II. O Teseo, o Teseo mio
¡Oh Teseo, oh Teseo mío!
Te quiero llamar mío, puesto que mío eres,
¡Oh Teseo, oh Teseo mío!
Te quiero llamar mío, puesto que mío eres,
aunque esquives, oh cruel, los ojos míos.
Retorna, Teseo mío,
retorna, amado ídolo,
vuelve a mirar a aquella
que por ti abandonó su patria y reino,
y en esta playa ahora
presa de fieras despiadadas y crueles,
sus huesos dejará.
¡Teseo, oh Teseo mío!,
Por Dios, si tú supieses,
si supieras ¡ay de mí! cuánto padece
la desdichada Ariadna,
quizá, quizá contrito,
enfilarías tu proa hacia esta orilla.
Mas con la dulce brisa
tú partes tan contento, mientras lloro.
Atenas te prepara
una suntuosa fiesta, yo aquí me quedo
víctima solitaria de las fieras.
Tus viejos padres, uno y otra,
te abrazarán felices. Yo en cambio
nunca más os veré, ¡oh madre, oh padre mío!

III. Dove, dove è la fede
¿Dónde, en dónde está la fe
que tanto me juraste?
¿Es así como al trono
pretendes que yo ascienda?
¿Son éstas las coronas
que han de ceñir mis sienes?
¿Acaso éstos los cetros,
las alhajas y el oro?
¿Dejarme abandonada
entre bestias feroces?
¡Ah Teseo, ah Teseo mío!,
¿dejarás tú que muera
llorando en vano y suplicando ayuda
la miserable Ariadna,
que en ti confiaba, y te dio vida y gloria?

IV. Ahi, che non pur risponde
¡Ay! No quiere responderme.
¡Ay!¡Como el áspid es sordo a mis lamentos!
¡Oh nubes, trombas, vientos,
sumergidlo en las olas!
¡Venid, ballenas y orcas,
que sus miembros inmundos
colmen los abismos profundos!
¿Qué digo? ¡Ay! Yo deliro.
¡Oh miserable!, ¿qué pedía?
¡Oh Teseo, oh Teseo mío!,
No era, no era yo quien
tan duras cosas dijo;
habló mi afán, habló el dolor,
habló la lengua, no lo hizo el corazón.
Mísera, sigo dando lugar
a la esperanza traicionada, y no se apaga
a pesar de tanto escarnio el fuego de Amor.
¡Apaga, tú, muerte, las llamas indignas!
¡Oh Madre, oh Padre, oh del antiguo Reino
las soberbias moradas, donde tuve cuna de oro,
oh sirvientes, oh fieles amigos (ay, destino indigno),
mirad dónde me llevó la cruel fortuna,
mirad qué dolor heredé del amor mío,
de mi fidelidad y de aquel que me ha engañado!
Así vive quien en demasía ama y se fía.

El Lamento d’Arianna constituye la única sección conservada de la ópera Arianna (1608). Su
extraordinaria intensidad dramática llevó a Monteverdi a reelaborar el lamento en diversas versiones,
entre ellas la adaptación para madrigal a cinco voces incluida en el Sexto Libro.

Sestina: Lagrime d’amante al sepolcro dell’amata

I. Incenerite spoglie
Oh restos reducidos a cenizas, avara tumba,
hecha con mi sol terrenal eres ahora mi cielo.
Ay, laso, vengo a poneros en tierra, y está enterrado
contigo queda cerrado mi corazón en este pecho de mármol,
y noche y día vive en fuego, en llanto,
en dolor, en ira, el atormentado Glauco.

II. Ditelo, o fiumi
Decidlo, oh ríos, y vosotros que oyeron a Glauco
el aire herir con sus gritos en su tumba
en el campo desierto, solo oidos por las ninfas y el cielo;
para mí fue alimento el dolor, bebida el llanto,
porque mi amada esta cubierta por la helada tierra,
lecho, oh piedra feliz, donde soñar con tu bello seno.

III. Dara la notte il sol
Iluminará de noche el sol con su luz la tierra
y resplandecerá Cintia en el día, antes que Glauco
deje de besar, de honrar aquel seno
que fue nido de amor, y que la dura tumba
ahora oprime; las fieras y el cielo solo le proveerán
grandes suspiros y llantos.

IV. Ma te raccoglie, o Ninfa
Mas, que te acoja, oh Ninfa, en su intimidad el Cielo.
Yo por ti veo viuda a la tierra,
desiertos los bosques, y correr ríos de llanto.
Y las dríades y las ninfas, del triste Glauco
Recuerdan el lamento y sobre la tumba
cantan las cualidades del amado seno.

V. O chiome d’or
Oh cabellera de oro, nieve delicada del seno,
oh lirios de la mano, que el envidioso cielo
me robó, aun cuando estéis encerrados en ciega tumba,
¿quién puede esconderos? Ay de mí, pobre tierra,
¿la flor de toda belleza, el sol de Glauco
esconderás? Ah, musas, aquí rompan en llanto.

VI. Dunque, amate reliquie
Luego amadas reliquias, con un mar de llanto
¿no bañarán estos ojos el noble seno
de una fría roca? Ahí el afligido Glauco,
hace resonar el nombre de Corinna hasta el mar y el cielo,
para que digan los vientos a toda hora, para que diga la tierra:
«Ay Corinna, ay muerte, ay tumba».
Ceden al llanto las palabras: amado seno,
que te dé paz el cielo, y paz para ti Glauco,
reza sobre la honrada tumba y sobre la sagrada tierra.

La Sestina fue compuesta en memoria de la cantante Claudia Cattaneo, fallecida prematuramente.
Sobre un texto de Scipione Agnelli, Monteverdi desarrolla un extenso recorrido emocional que transita el duelo, la evocación amorosa y la aceptación de la pérdida, constituyendo una de las cumbres expresivas del madrigal barroco temprano.

 

Cuarteto de Cuerdas Confluencias
Este cuarteto de cuerdas nace de la hermandad entre un grupo de músicos profesionales residentes de la Patagonia Argentina.
Su agenda de conciertos desde 2020 frecuenta salas de la Patagonia Argentina, principalmente el Complejo Cultural CIpolletti donde sostuvieron seis temporadas de conciertos a través de una residencia artística finalizada en 2025.
En junio de 2021 fueron seleccionados para la final de Medici International Music Competition.
Sus conciertos cuentan con colaboraciones artísticas con músicos referentes de trayectoria nacional e internacional permitiéndose ampliar su orgánico para ofreces al público el amplio abanico de posibilidades que brinda la música de cámara.

Violines: Mauricio Aramayo, Aluminé Temis Barrutia.
Viola: Arturo Ibañez Apunta.
Cello: Lucia Espeche

Programa

Félix Mendelssohn
1. Cuarteto de cuerdas N°2 en la menor Op 13 (1827)
I. Adagio. Allegro vivace.
II. Adagio non lento.
III. Intermezzo: Allegretto con moto. Allegro di molto.
IV. Presto. Adagio non lento.